小學音樂活動總結（精選3篇）
1. 小學音樂活動總結 篇一
一、興趣是最好的老師
興趣是感受力的基礎和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術感覺才好。只有孩子對什么東西感興趣了，他才會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什么東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富。大人尚且如此，何況少年兒童呢，一次積極熱情的感興趣的練習將比任何機械的、不假思索的重復練習有意義得多。基于這一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在于把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉變為主動的學習，讓他們始終處于一種對音樂技能的向往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的`嘗到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了最好的老師。
例如，剛開始學習時，學生了解每個“音”在樂器上的位置和基本演奏方法之后，往往迫切地想利用所會的那點方法和技巧來演奏自己所熟悉的旋律，并且還表現出極大的興趣。于是我順其自然，因勢利導，在課外活動中讓學生演奏《西游記》、《哪吒傳奇》、《葫蘆娃》等學生喜歡的動畫片的主題曲，學生對流行歌曲、所喜愛電視節目的主題曲以及書本上的歌曲都非常愿意進行嘗試。每當他們奏出某一句旋律或某首樂曲時，都會自然而然的表現出一種成功和滿足感。因此，把握學生的心理、調動學生的積極性就顯得尤為重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調演奏技巧而打消了學生學習的積極性，而應保護學生的學習興趣。此時不必強求學生去練習枯燥的練習曲；應解放思想、放開手腳，放手讓學生去做自己想做的事，我們只要對學生好的表現給予肯定，并加于正確的引導，便可以達到事半功倍的效果。
二、興趣是不歇的動力
西洋樂器，很多同學都沒有見過，當我們把樂器分發給同學們時，他們都非常激動，按耐不住地想擺弄樂器，并想嘗試地吹奏一下。這時教師往往會告訴同學們不準亂動，由教師來示范、講解怎樣演奏，然后讓學生從單音開始練習。教師讓學生干什么，學生就得干什么。我認為這樣不好，因為這樣往往會削弱他們學習的興趣和積極性。我們不妨先不講，把樂器發給學生，讓學生自己先玩弄，去探究，以滿足同學們對新事物所產生的好奇心。我是這樣做的：學生拿到樂器后先讓他們自己隨意地擺弄一陣后，然后隨便的彈奏，這樣同學們通過自己的嘗試會發現音高、音階等沒規律，這樣吹奏和那樣吹奏不一樣，嘴唇的松緊程度不同，氣流強弱不同吹出的聲音也不同等等。這樣學生在探究的過程中就產生了很多問題，便急于向老師請教，從而激發了學生強烈的學習欲望。
三、技巧的培養
由于音樂是技術性很強的藝術，離開了技能、技巧，美麗動人的音響便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，樂器的技能技巧是極其重要的。對學生演奏技巧的訓練主要在于激發學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，比如：在練習怎樣運用氣息時，我讓學生先練習吹蠟燭、火柴，讓同學們每個人吹出的氣流能聚成一條線，才能把蠟燭、火柴吹滅，這樣既練習了口型又練習了氣息，同學們的興趣也提高了。然后我們再指導怎樣吹奏吐音、斷音、和連音等等，由淺入深，水到渠成。在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某種技巧后，就先讓他們展示一下，并介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。
四、群體合作能力的培養
隨著社會的進步，我們對高素質的人才需求也越來越多，企業家們大聲疾呼：學校要培養學生的團隊精神！不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創新精神和團隊精神，音樂教育作為學校教育的一個組成部分，對于培養學生的合作意識起著重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些演奏的基礎知識和獨奏的基本技能后，教師便可以引導他們去合奏。
我是這樣做的：首先把旋律樂器，如小號、單簧管、長笛、薩克斯等旋律樂器所吹奏的主旋律吹奏出來，其次，加入第二主旋律或第主三旋律。然后在熟練演奏的基礎上加進伴奏樂器圓號、長號、大號等。不過在加伴奏樂器的時候不要急于求成，要逐步的、一件一件的把伴奏樂器加入到旋律中，每加一件樂器音響效果就不同，讓同學們自己感受，最后把打擊樂器加入到旋律中，這樣就形成了一個最初的音響效果，最后再一個樂句、一個樂段的細細進行處理、排練。在這一排練的過程中同學們知道了自己所演奏的樂器該什么時候進入樂曲中；什么時候休止、什么時候是后半拍進入；什么時候前半拍進入；什么時候強；什么時候弱等等。
最終使學生體會到要演奏好一首樂曲，必須是大家共同合作，齊心協力的結果，一個人演奏得再好也不行，因為自己只是樂隊中的一小部分，從而培養了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。
五、情感的培養
在器樂教學上我們不僅要注意學生演奏的技能、技巧是否正確，同時還要注意準確地表達出樂曲的情感。音樂是情感的藝術，教師要努力創設出與所演奏的樂曲相吻合的音樂情境，把自己和學生融入到特定的音樂情景之中。
同時介紹音樂作品的創作背景和時代背景，讓學生走進音樂，豐富情感體驗，親自吹奏樂曲，盡可能把自己心中的感悟演奏出來，把自己的心情表達出來。當學生演奏得比較熟練的時候，我們再開始合奏，這樣學生就能知道怎樣運用情感來吹奏樂曲。當我們進行歌曲處理的時候就容易得多了。
六、心理素質的培養
心理學家英格里希說過：“心理健康是一種持續的心理狀態，當事人在那種狀態下能作出良好的適應，具有生命的活力，且能充分發展其身心潛能”，而我們正是想讓每一個學生都成為一個心理素質健康的學生，因此，在學習樂器的過程中每個學生的心理素質都得到了良好的培養。我看過這樣的一則報道，某校接待一批美國留學生的訪問，應美方的要求，該教師的音樂課堂上臨時的加入了20名美國小朋友，中、美學生同時學習了用口琴吹奏《雪絨花》這首歌曲。
在能熟練的演奏的基礎上，該教師發現，美國留學生在演奏樂曲時強弱有序，樂曲的情感表達細膩，個人的演奏非常的投入，完全陶醉在音樂的旋律中。而中國的學生只是平淡的、機械的演奏該樂曲，個別同學演奏還顯得緊張、僵硬，甚至演奏完后有如釋重負的表現。這說明我們學生的心理素質有待提高。
七、培養學生堅定、頑強的毅力
學習樂器不僅能開發智力、陶冶情操，同時也能培養出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習樂器本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，但隨著難度的加深，有一些年齡比較小的同學都相繼退出了樂隊，嚴重地動搖了整個樂隊的“軍心”，這時我把退出的同學召集在一起，給他們講“鐵杵磨成針”、“滴水穿石”等故事，使同學們樹立信心、堅定信念。經過我的努力終于有80%的同學又回到了樂隊中。現在整個樂隊的隊員干什么都有一股“鉆”勁和“韌”勁、持之以恒的精神，這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。
總之器樂教學沒有固定的方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鉆研、創新，才能不斷的進步，不斷的發展。才能使學生的身心健康得到最優的發展。
2. 小學音樂活動總結 篇二
時光荏苒，忙碌中—xx年年度的腳步已經悄然走遠。我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著，同時也收獲著，新的學年即將開始，我們在制定"宏偉藍圖"的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自己，取得更大的進步。下面我就把本年度的工作做簡要的總結。
一、思想政治方面
作為一名教師，我能全面貫徹執行黨的教育方針，注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表；在思想政治上，時刻能以黨員的標準來嚴格要求自己，關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習。，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤，服從學校安排。
二、師德方面
在德育工作方面，我認為，什么樣的教育，出什么樣的人才。在教育改革的潮流中，我認為："教書育人"首先是育人，然后才是教書。作為"音樂教師"首先是教師，然后才是音樂。而"音樂教育"是通過音樂的手段去塑造人、培養人、造就人的教育。所以音樂是手段，育人才是目的。關心、熱愛，做孩子們的好朋友。記得有一位老教師曾經對我說過："雖然你面對的是四、五十個孩子，他們的能力水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心里就給劃分出等級，那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去準確地衡量！"我認同她的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說："老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀！"聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得！
三、教育教學方面
本學年期，我擔任一和五年級的音樂課教學任務。在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，讓學生表現自己的才華，給予他們充分的表現欲。課堂上嚴格要求，注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。本學期，我還充分利用農遠資源，讓它運用在每個班級中。效果特別的好，我也從中學到了許多東西。在下個學期里，我會更加有效的利用這個新資源，讓它有效的體現在我的課堂中。
同時，我認真根據《新課程標準》和學生實際情況備教案。《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當"以生為本"，把"關注學生的個體發展"作為根本的教育目標，"把學習還給學生"。低年級的孩子無論在生理還是心理上都不同程度的帶有幼兒的特征，音樂的興趣應側重激發和培養。同時我還注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。教師必須善于走進學生的情感世界，把自己當作學生的朋友，與學生平等相處，感受他們的喜怒哀樂，并讓美的音樂去觸動他們的心弦，讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些。讓音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。
在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但是，有時候學生音樂課上總是亂糟糟的，課后我進行了反思，肯定是我的評價語言沒有用在點子上，過于頻繁反而失去了他的威力，我擔任7個班的音樂教學，每個班的情況都不一樣，沒有"備"好學生。希望在今后的教學中自己能有所改進。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。積極參加組里的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志。
四、個人學習
為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加縣里組織的培訓活動，認真記錄學習內容。"腳踏實地，大膽創新"是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課、上好每一節常規課。我克服各種困難，積極學習各種音樂教育理論，利用間隙時間練習聲樂技巧，為教學工作做好充實準備。以適應當前教育的形。
俗話說，音美是一家。在低年級音樂課中，常常出現讓孩子們通過歌曲的學習畫出一幅畫。也讓我真正認識到，音樂離不開美術。
總之，本學年里我盡心盡力干好自己的本職工作，做到上課認真，勤勤懇懇，腳踏實地的工作。做好自己教研組的教研活動，能積極配合學校布置的各項任務。在今后的工作中我會再接再厲，揚長避短，不斷學習，我將好好努力爭取做到最好。
3. 小學音樂活動總結 篇三
時間飛逝，一學期的教學工作現已結束在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步。這學期我被安排上一、四、六年級的音樂課，為了更好的完成教學任務達到教學目的，培養學生懂理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展在教學中。
一、課堂教學注重激發、培養興趣
音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有學生對它興趣索然。每堂課安排5分鐘的時間進行自由表演，讓孩子們展示自己的本領，這個項目學生非常喜歡。
二、課堂組織中的不足
心理學家研究證明：當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。在活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但有時把握不住學生音樂課上總是亂糟糟的使金渾身解數也“鎮”不住他們。
三、用心啟迪
原蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾經說過“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。“因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但我們決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力。并為他們今后的成長發展打下了良好的基礎。
總之，教師必須善于走進學生的情感世界，把自己當作學生的朋友，與學生平等相處，感受他們的喜怒哀樂，并讓美的音樂去觸動他們的心弦，讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些吧！